A girl like me

Archive for octubre 2010

“Bouncing Off the Walls” by Sugarcult

Ryan Reynolds y Tara Reid aparecen en el video “Bouncing Off the Walls” del grupo Sugarcult.
El tema formó parte de la banda de sonido de la película “National Lampoon’s Van Wilder” (2002), que ambos actores protagonizaron.

Divertidooooo!!!

The film’s stars, Ryan Reynolds and Tara Reid appeared in the band Sugarcult’s video “Bouncing Off the Walls”.
The song was on “National Lampoon’s Van Wilder” movie’s soundtrack (2002).

Funnyyyyy!!!

Como puedes ver en la imagen de abajo, Ryan Reynolds está vistiendo el traje de captura de movimiento para que imágenes generadas por computadora puedan ser aplicadas después en la post producción.


As you can see from the below image, Ryan Reynolds has been wearing the motion capture suit so that a CGI replacement can be applied later on post production.

May 2010: Filming set on New Orleans. Source: MTV news


“Es exigente”, dijo Reynolds a Hollywood.com durante su visita reciente al set de Green Lantern. El actor luego pasó a hablar de las complejidades de estar en una intensa película CGI (Imágenes Generadas por Computadora):  “Una gran cantidad de veces preparamos cosas y puedo realmente desarrollar la memoria muscular de todo lo que estoy haciendo. A veces creamos un concepto y él va a ser modificado en la post(producción) respecto de lo que pensamos que era el día en que se filmó. Se trata de intentar encontrar diferentes opciones!”.

Luego pasó a hablar del cambio interno de Hal Jordan como una “historia familiar real” que está “cargada de tragedia. Está en desacuerdo con toda su familia y es un poco de una paria, pero él mismo no ve eso. Es la misma razón de la gente que interpreta a villanos en una gran manera de defender a sus personajes. Ellos creen que no son los villanos, sólo tienen convicciones diferentes que los demás”.

“It’s just tough,” Reynolds told Hollywood.com during their recent set visit to Green Lantern. The actor then went on to talk about the complexities of being in such a CGI (Computer-Generated Imagery) heavy movie: “A lot of times we build stuff and I can really just build muscle memory of everything I’m doing. Sometimes we’re going to create a construct and it’s going to be modified in post (production) from what we thought it was on the day we shot it. It’s about trying to find different options!”He went on to discuss Hal Jordan’s arc (internal change) as a “real family story” that is “steeped in tragedy. He’s at odds with his entire family and is a bit of a pariah, but he himself doesn’t see that. It’s the same reason people who play villains in a great way defend their characters. They believe they are not the villains, they just have different convictions than everyone else”.



http://www.comicbookmovie.com/fansites/joshw24/news/?a=24271



La verdad secreta de las películas de superhéroes es la siguiente: Un gran poder conlleva una gran indignidad. Ryan Reynolds es el Linterna Verde. En los libros de historietas de DC, y eventualmente en pantalla, esto significa que él es un miembro humano de una fuerza policial intergaláctica, alguien que usa un anillo que le confiere muchas habilidades mágicas. En realidad, se trata de trabajar sin descanso desde enero hasta agosto en Nueva Orleans, pasando gran parte de su tiempo en una especie de fino traje gris de una sola pieza.

Es un ridículo traje -ceñido, sin gracia y castrante-. El gris está cubierto por todos lados de rayas negras y blancas, círculos y cuadrados, como si hubiera sido diseñado por un aborigen daltónico. Nada de esto se verá en la película -el uniforme es un traje de captura de movimiento, sobre el cual será digitalizado en capas el disfraz de Linterna Verde en la postproducción-, pero es con lo que y dentro de lo que Reynolds tiene que vivir todos estos meses.

“Mi traje de baile de ensueño”, dice. “Algo ridículo, lo sé.” Y se siente peor de lo que parece. “Está hecho de un perfecto tejido para el suplicio”, dice. “Cualquiera que sea el material que han utilizado, han logrado que sea la sustancia de mayor conductividad térmica conocida por el hombre. Yo, literalmente, les suplicaba que me acaba de poner en un traje de goma de una pieza sin ventilación”. Nueva Orleans ha sido sofocante. Él describe un reciente lugar de filmación: “Fue como filmar una película entera adentro de Alec Baldwin”.

The secret truth of superhero movies is this: With great power comes great indignity. Ryan Reynolds is the Green Lantern. In the DC comic books, and eventually on-screen, this means that he is a human member of an intergalactic police force, someone who wears a ring that confers on him many magical abilities. In reality, this means working relentlessly from January until August in New Orleans, spending much of his time in a kind of thin gray one-piece bodysuit.It’s an absurd outfit—slinky, drab, and emasculating. The gray is covered in places by black stripes and white circles and squares, as though designed by a color-blind Aborigine. None of this will be seen in the movie—the uniform is a motion-capture suit, over which the Green Lantern’s costume will be digitally layered in postproduction—but it is what Reynolds has to live with, and within, for all these months.

“My fantasy dancing jammies”, he says. “Kind of ridiculous, I know.” And it feels worse than it looks. “It’s made of actual woven misery”, he says. “Whatever material they’ve used, they’ve managed to make it the most heat-conducting substance known to man. I literally begged them to just put me in a nonbreathable rubber unitard”. New Orleans has been sweltering. He describes a recent location: “It was like shooting an entire movie inside Alec Baldwin”.



http://www.gq.com/entertainment/celebrities/201009/ryan-reynolds-scarlett-johansson-green-lantern-buried?currentPage=1


Green Lantern (2011)

Director: Martin Campbell

Duración:
Género: Ciencia Ficción
Actores: Ryan Reynolds, Blake Lively, Peter Sarsgaard, Mark Strong, Jay O. Sanders, Temuera Morrison, Taika Waititi, Angela Bassett, Tim Robbins.
Fecha de estreno en Estados Unidos: June 17, 2011
Fecha de estreno en Argentina: 30 junio de 2011
Título en Argentina: Linterna Verde

Sinopsis: En un universo tan amplio como misterioso, una pequeña pero poderosa fuerza ha existido durante siglos. Protectores de la paz y la justicia, son llamados Green Lantern Corps. Una hermandad de guerreros que bajo juramento mantienen el orden intergaláctico. Cada Linterna Verde lleva un anillo que le otorga superpoderes. Sin embargo, cuando un nuevo enemigo llamado Parallax amenaza con destruir el equilibrio del Universo, su destino y el destino de la Tierra cae en manos de su nuevo recluta, el primer humano elegido como Linterna Verde: Hal Jordan.
Hal es un engreído y dotado piloto de pruebas, pero los Linterna Verde tienen poco respeto por los humanos, que nunca han aprovechado el infinito poder del anillo. Pero Hal es la pieza que falta en el rompecabezas, y su determinación y fuerza de voluntad le darán algo que ningún Linterna Verde ha tenido antes: humanidad. Con el apoyo de su compañera piloto y amor de la infancia, Carol Ferris, si Hal puede aprender a controlar sus nuevos poderes y encontrar el coraje para enfrentarse a sus miedos, probará que no es sólo la clave para derrotar a Parallax, sino que se convertirá en el Linterna Verde más grande de todos los tiempos.

Calificación:

Synopsis: In a universe as vast as it is mysterious, a small but powerful force has existed for centuries. Protectors of peace and justice, they are called the Green Lantern Corps. A brotherhood of warriors sworn to keep intergalactic order, each Green Lantern wears a ring that grants him superpowers. But when a new enemy called Parallax threatens to destroy the balance of power in the Universe, their fate and the fate of Earth lie in the hands of their newest recruit, the first human ever selected: Hal Jordan.
Hal is a gifted and cocky test pilot, but the Green Lanterns have little respect for humans, who have never harnessed the infinite powers of the ring before. But Hal is clearly the missing piece to the puzzle, and along with his determination and willpower, he has one thing no member of the Corps has ever had: humanity. With the encouragement of fellow pilot and childhood sweetheart Carol Ferris (Blake Lively), if Hal can quickly master his new powers and find the courage to overcome his fears, he may prove to be not only the key to defeating Parallax… he will become the greatest Green Lantern of all.

Rating:

 

Promo video

http://www.youtube.com/watch?v=wjL62arXIzU

 

“Fue el peor rodaje de mi vida, pasé tres semanas adentro de un ataúd”

Ryan Reynolds, el marido de Scarlett Johanson, saltó de la comedia romántica al thriller y en ambos géneros se lució.

El actor norteamericano Ryan Reynolds confesó que la filmación de “Enterrado” fue “una auténtica tortura”. Y no por las condiciones de trabajo sino porque el personaje que interpreta permanece desde el principio al fin de la película dentro de un ataúd.

“Fue el peor rodaje de mi vida”, se quejó el astro hollywoodense en la entrevista que concedió en Hamburgo, Alemania, al programa espectáculos TV Movie. “Estuve tres semanas en un ataúd”, contó Reynolds, que alcanzó la fama gracias a “La propuesta”, filme que protagonizó junto a Sandra Bullock.

Como el actor quería huir permanentemente del incómodo sitio, el equipo de filmación llegó a cerrar el cajón con un gancho para impedirle que saliera. “A partir de la mitad del rodaje empecé a sangrar en diversas partes del cuerpo. Tenía heridas en todos lados, me destrocé los hombros”, contó el actor.

Por otra parte e, el intérprete de 33 años, casado con Scarlett Johanson, se acostumbró a la estrecha claustrofobia de su prisión y pudo a superar el miedo. “Siempre pude reprimir con éxito ese tipo de sentimientos”, señaló Ryan. “No en vano vengo de una familia de policías. En casa el miedo no se conoce”, se jactó.

La muerte en directo. Sin embargo, admitió que a lo que más teme es a una “muerte larga y dolorosa”. La vida de Reynolds estuvo ya en peligro dos veces: primero, cuando al tirarse desde un avión uno de sus paracaídas no se abrió, y segundo, una vez que lo encañonaron con un arma.

Pese a estrenarse en un número reducido de salas, “Enterrado” tuvo una muy buena recepción en su estreno comercial en Estados Unidos, algo que había sido pronosticado por la crítica especializada cuando se realizó la premiere mundial en el Festival de Cine de Sundance.

“Me impresionó que la fuera a ver tanta gente”, comentó sin ocultar su orgullo Reynolds. Y añadió: “Si alguien te dice: «Voy a ver una película sobre alguien que es encerrado en un ataúd», seguramente le vas a desear suerte, porque es algo imposible, algo muy difícil de realizar”.

La actuación de Reynolds llamó la atención de los expertos de Hollywood, que aseguran que puede valerle una candidatura al Oscar, un privilegio que para un actor en ascenso como él podría darle un importante espaldarazo en su carrera.

No obstante, Reynolds conserva la prudencia. “Es algo que ya no depende de mí, tiene que ver con alguien más —dijo—. Como te decía antes, ya bastante contento estoy con el lugar adonde llegamos. Todo lo que pase de ahora en adelante, es como la cobertura del mejor postre.

Confianza ciega. Así y todo, confesó que haber rodado “Enterrado” le afianzó como actor. “Cualquier película me da confianza, pero con «Enterrado» logré algo especial. Es como si me dieran la posibilidad de sacar una carta más del mazo. Me dio un arma extra para mi arsenal”, explicó.

Reynolds se quejó de la exigencia física que le demandó el rodaje. Sin embargo, admitió que se sintió a gusto. “La experiencia de mi personaje era tan extraordinaria que no había nada que pudiera hacer realmente —enfatizó—. En total fueron 17 días seguidos de filmación, en Barcelona”.

Finalmente, elogió al director de la película, el realizador español Rodrigo Cortés. “Es un cowboy moderno”, comentó el actor, que entre sus planes inmediatos se cuenta protagonizar la película del héroe de historietas “Linterna Verde”, y concluyó: “Trabajar con él fue una sorpresa agradable y un privilegio, aunque prefiero no verlo por un tiempo”.
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http://www.lacapital.com.ar/ed_impresa/2010/10/edicion_706/contenidos/noticia_5340.html

Ryan Reynolds, the Trials of Being Buried

September 22, 2010

Buried (opening this Friday in limited release and going wide October 8 ) is a modern-day thriller in a Hitchcockian vein, where American contractor Paul Conroy is buried in a coffin somewhere in Iraq. From within the confines of the box he has to piece together why he’s buried, who buried him, and how he can get himself dug up. With only a cell phone and a few other critical objects he fights for his survival within the unfolding universe of danger both inside and outside the box.

The film takes place entirely within the coffin where actor Ryan Reynolds has to sustain the story all on his own, with no cutaways or fancy editing to fall back on. It is a thrilling concept executed with great aplomb by director Rodrigo Cortés, who piles on the suspense layer after layer until it is literally at the breaking point.

Ryan Reynolds talked about the challenges of the film in New York…

Shock Till You Drop: Were you before or are you now at all claustrophobic and how did you deal with that?

Ryan Reynolds: Claustrophobia is a primal fear that exists within everybody. This is probably most human being’s worst nightmare come true, to be buried alive. I couldn’t help but feel that when we were shooting, we were using a coffin. There were very few tricks. The greatest tricks were slight-of-hand engineered by Mr. Rodrigo Cortés. For me I was enclosed in there and had moments of utter panic that were soothed in various ways. One woman was playing all the roles when we were shooting. I had a microphone close to my chest and she could hear my panic attack starting ‘cause she could hear my heart accelerating. There were times when I couldn’t get out of the coffin with any ease so I just had to stay in there with 50-60 pounds of wood on your chest pressing down so you start to have moments of panic. She would talk about wide open spaces, meadows, trees, things like that, esoteric stuff that would chill me out and allow me to my job.

Shock: What sort of prep did you do for the role?

Reynolds: Prep-wise there’s not a lot you can do. This guy’s experiencing something extraordinary. I couldn’t actually imagine what that was like, so for me most of the prep happened moments before. I wanted to get inside and see if the shoe fit, I jumped in the coffin, “yep, it fits, let’s go.” That was really it. The prep I did was layering in some unlikable traits with the character as opposed to him being this wonderful human being. There needs to be something that draws you in that this is a real person, someone you may not want to have a beer with if he ever gets to the surface. The human condition is to empathize, because of that no matter who he is we want this guy to get up to the surface so we can hug him, punch him out, or do whatever. Whatever our personal feelings with this guy we want to see him live.

Shock: This movie touches on so many important issues. Is there one in particular you were drawn to?

Reynolds: Gosh, there’s a lot of issues. For me the movie speaks more about communication and how we feel so safe with that, we feel like we’re connected 100% of the time, all the time, and we are, we have Blackberries, mobile phones. There’s a hidden enemy, and in this case it’s not a terrorist, it’s not limited oxygen supply, it’s not a coffin, it’s bureaucracy. That can kill a person, it’s killing Paul Conroy in this film. That to me spoke volumes about the world we live in. “Press one for help in Spanish, press two for help in English.” You can’t get a human being on the phone any more, even in an emergency.

Shock: Have you ever had any post-traumatic experiences or similar instances to draw from?

Reynolds: I didn’t really have a lot of post-traumatic stress instances in my own life that I can draw upon that would even remotely help me in a situation like this, but I think we’ve all had moments where we felt out of control, and I’ve certainly had my moments where I felt out of control. You try to tap into that to the best of your ability and put it on the screen. For me the primary goal in this situation is to be as honest at every moment in the film as possible. There’s no right or wrong way to say a line or perform a scene. As long as it’s truthful the audience is going to stay with this guy. That was my only job.

Shock: You have such a diverse resume of films. What do you do differently to prepare for something like Buried as opposed to something like Green Lantern?

Reynolds: A movie like Buried is so psychological and so terrifying, and it’s really a more emotional preparation. A movie like Green Lantern is spending 5 months doing gymnastics, and when you’re 6-foot-2 that just shouldn’t be done. [laughs] I’ve been lucky thus far. I have an ability that I’ve used throughout my career, I’m fortunate to have that, but most of it is dumb luck. I had a career that allowed me to do a number of different things early on, and because of that I never had this meteoric success early on. I wasn’t a 19-year-old kid on the cover of every magazine. I was in the industry but I wasn’t of the industry. It really allowed me to have an outside perspective and I was able to mature in a normal way like a career should. In my early 30s, where I am now, I’m afforded an opportunity to do a movie like Buried and then a movie like Green Lantern in the same year. I’m going to keep trying to do that as long as they’ll let me.

Shock: The film was shot over the course of 17 days, but it actually takes place in only a few hours. How did you keep that sense of immediacy and impending danger over such a protracted shoot?

Reynolds: I’ll tell you one thing, we shot this film chronologically, and that almost never, ever happens. Because of that we really had a great sense of where we just came from and where we were going at any given point. I don’t know if a film like this would be possible if we weren’t given this gift of being able to go in order.

Shock: Did you feel like the emotional aspects where more difficult or the technical aspects? I know you had to keep the lighting on you…

Reynolds: Yes, those things were. I was the unofficial gaffer of the film, so I had to light myself in a lot of the scenes and I had to create that sense of atmosphere using just the lighter or just the cell phone or just the glow stick. Whatever is available at the time. Rodrigo shot an action sequence inside the coffin at one point, all sorts of elements. You have a mysterious visitor who shows up, you have fire in one scene. Basically in the space of 35-seconds he turns a movie about a guy in a box into Indiana Jones. In those moments it’s very difficult because I have to light the scene, I have to create these elements at that point, and I have to break down and lose my mind and scream and shout or whatever is happening. It’s kind of balancing those things and trying to hit all of those points. You just try not to think about it so much. I take the information that Rodrigo gave me and try to get as many of those things he asked for into the ten-second window and hopefully some of them will stick.

http://www.shocktillyoudrop.com/news/topnews.php?id=16594

Ryan Reynolds: “Con Buried logré algo especial”


Su más reciente película muestra a un civil en medio de la guerra. Y para contar esta historia, Ryan desafió el encierro en un ataúd durante varias horas de filmación durante 17 días.

    Fabian W. Waintal – Octubre 2010

El solo hecho de soltar el último botón de la camisa para aflojar un poco la corbata azul, refleja la informalidad de Ryan Reynolds. Con toda la atención pública desde que se casó con Scarlett Johansson, junto con el éxito en cine con Sandra Bullock y The Proposal, o la entrada al mundo de superhéroes con Wolverine y la próxima versión de Green Lantern, todavía no despierta a la realidad. Ya es una verdadera estrella, aunque él no lo quiera reconocer. 

Más allá de las comedias, más allá de las superproducciones, la humildad también lo llevó a aceptar el desafío de viajar hasta Barcelona para filmar con el director español Rodrigo Cortés la película Buried, sobre la historia de un civil que en medio de la Guerra con Afganistán, es enterrado… vivo.

¿Teniendo fama gracias a las comedias románticas, el cine de acción y ahora con un thriller… qué es lo que busca realmente del cine?

Realmente busco variedad. Y tengo suerte. Yo nunca tuve un éxito meteórico al principio de mi carrera. Estoy grande. Me están llegando bastante tarde las mejores oportunidades, porque hoy en día los jovencitos de 20 años son los que se convierten en estrellas de cine. Yo tuve que ir ganando camino centímetro a centímetro, lentamente. Hice películas que no funcionaron, pero recaudaron lo suficiente como para continuar. Después crecí y pude pasar de un género a otro, para encontrar diferentes éxitos. Es por eso que me permiten ir de una producción independiente como Buried a la superproducción de Green Lantern.

¿Se siente una superestrella, desde su propia perspectiva?

No lo sé. No tiene sentido creer algo así. De verdad. Hay demasiado negocio dentro del mundo del espectáculo, hay muchísimo marketing para asegurarse que aparezcas en la portada de una revista o que nuestras películas se mencionen en programas como American Idol. De eso se trata todo y es algo que yo realmente no puedo controlar. No tengo ninguna relación en ese sentido. 

¿Le gustaría trabajar con algún actor en particular?

Estoy por trabajar con Denzel Washington, uno de los mejores. Tiene cintas donde literalmente podría repetir en mi mente, escena por escena, con los ojos cerrados. Tom Hanks es otro de los grandes. Creo que es nuestro más moderno Jimmy Stewart.

¿Actrices?

¿Actrices? Meryl (Streep), por encima de todas. Por suerte ya borré de mi lista a Betty White (con quien trabajó en The Proposal). Últimamente estoy viendo gente grande que pasa a un primer plano, otra vez. Y eso es genial.

¿Alguna vez lo veremos en una película con su esposa, Scarlett Johansson?

No descartaría trabajar con mi esposa, pero tampoco apostaría por algo así. Tradicionalmente, muy raras veces se percibe como algo muy bueno.

¿Es cierto que en la escuela secundaria lo reprobaron en la clase de drama?

Sí. Es cierto que me reprobaron en la clase de drama de la escuela, pero no fue por falta de ganas. Raramente iba a clases y probablemente esa haya sido la razón por la cual no aprobé.

¿Y también es verdad que, en un principio, casi renuncia a la actuación?

También es cierto. Cuando era adolescente abandoné la actuación y fui a trabajar a un depósito desde la medianoche, hasta las ocho de la mañana. Después me fui a Los Ángeles para unirme a un grupo de improvisación de comedia, que tampoco funcionó. Luego me conseguí un representante y de alguna forma empezaron a llegar las audiciones. Por esa razón me quedé con la actuación.

Estando tan cerca del mundo del cine, ¿qué estilo de películas le gusta ver?

Me encanta Rope, la quiero hacer en teatro algún día. Es como un sueño protagonizarla en Broadway. Y también Hitchcock, porque siempre buscó un desafío narrativo que se mezclaba con otros retos técnicos. Todas sus películas me parecen interesantes, en especial las de suspenso, son muy psicológicas. Se te meten en la mente como un virus. Y con Buried sentí que el director Rodrigo Cortés jugó bastante con los mismos trucos de Hitchcock, en una versión moderna.

¿Qué pensó cuando vio Buried por primera vez, como espectador?

A diferencia de otras películas, fue más fácil de olvidar que en la época que volvía a casa después de un día de rodaje. También me impresionó que la fuera a ver tanta gente (ríe). Si alguien te dice: “Voy a ver una película de alguien encerrado en un ataúd”, seguramente te van a desear suerte, porque es algo imposible. Verla en Sundance, por primera vez, resultó una experiencia increíble. Jamás imaginé que podía llegar a encontrar público. 

¿Qué opina sobre una posible nominación al Óscar por este filme?

No sé. Es algo que ya no depende de mí, tiene que ver con alguien más. Como te decía antes, ya bastante contento estoy con el lugar adonde llegamos. Todo lo que pase de ahora en adelante, es como la cobertura del mejor postre.

¿Haber hecho una película tan difícil como Buried le da más confianza como actor?

Sí. Cualquier película me da más confianza, pero con Buried logré algo especial. Es como si me dieran la posibilidad de sacar una carta más del mazo. Me dio un arma extra para mi arsenal. Me encanta, pero la confianza se gana con cada película nueva. 

¿Pasó por alguna preparación específica para una cinta como Buried?

Sería maravilloso tener una historia romántica sobre mi preparación, pero no tuve ninguna. La experiencia de mi personaje era tan extraordinaria que no había nada que pudiera hacer realmente. En total fueron 17 días seguidos (de filmación), en Barcelona.

¿No sufrió claustrofobia teniendo que filmar adentro del ataúd?

Tuve algo de claustrofobia en el rodaje y después sentí todo lo contrario. Un ascensor me parecía la sala principal de una casa. Es una experiencia extraña, pero es cierto que tuve un par de ataques de pánico en el rodaje. No quiero quejarme demasiado, pero fue bastante duro.

¿No pensó en lo que pudo haberle pasado en una situación similar?

La aceptación, la negación, el miedo y el odio realmente lo sentí mucho después. Claro que en el guión ya existía algo así, pero son sentimientos muy difíciles de especificar en un libro. Se puede crear la historia, pero las reacciones siempre son distintas. Muchas veces, el director solamente hizo una toma y siguió con la siguiente. Fue bastante bravo y era su segunda película. Rodrigo Cortés es un cowboy moderno.



http://www.sigloxxi.com/vida.php?id=20536

<<< De la entrevista de Chris Heath para la revista GQ – octubre 2010 >>>

<<< From Chris Heath interview to GQ magazine  –  October 2010 >>>

 http://www.gq.com/entertainment/celebrities/201009/ryan-reynolds-scarlett-johansson-green-lantern-buried?currentPage=1

 

¿Qué música escucha Ryan Reynolds?

(…) Se sienta en un sofá, su MacBook Pro a su lado, en la hermosa casa antigua que alquila en el distrito Garden de Nueva Orleans. Vivió en un hotel durante un tiempo, pero “todo el lugar olía a pantalones de hombre viejo”. Su protector de pantalla es una imagen de su hermano Terry en su uniforme de policía montada, sentado a la mesa del desayuno comiendo Cheerios con su hijo pequeño. Por un capricho, le pido ver la lista de canciones más reproducidas en su iTunes.

En el comienzo de la lista -con 456 reproducciones- está “World Spins Madly On”, por The Weepies. El resto de los diez primeros, todos los cuales tienen más de 150 reproducciones son: “See the World” por Gomez,  “Ootischenia” por The Be Good Tanyas, “Duracellia” por Magnet,  “Jesus Could Be Right” y “For My Own Good” por The Damnwells y 4 canciones de The National: “Green Gloves”, “Start a War”, “About Today” y “City Middle”.

Por el contrario, le pido que me muestre las que tienen veinticinco reproducciones, la lista incluye canciones de CocoRosie, Eels, Elton John (“I Guess That’s Why They Call It the Blues”) y tres canciones de su esposa. (…)

 

¿What music do Ryan Reynolds listen?

(…) He sits on a sofa, his MacBook Pro next to him, in the beautiful old house he is renting in New Orleans’s Garden District. He lived in a hotel for a while, but “the whole place smelled like old-man pants.” His screen saver is a picture of his brother Terry in full Mountie uniform, sitting at the breakfast table eating Cheerios with his young son. On a whim, I ask to see his most-played list on his iTunes.

Top -with 456 plays- is “World Spins Madly On,” by the Weepies. The rest of the top ten, all of which have more than 150 plays: “See the World” by Gomez, “Ootischenia” by The Be Good Tanyas, “Duracellia” by Magnet,  “Jesus Could Be Right”  and  “For My Own Good” by The Damnwells and four songs from The National: “Green Gloves”, “Start a War”, “About Today” and “City Middle”.

For contrast, I ask him to show me what has had twenty-five plays, a list that includes songs by CocoRosie, the Eels, Elton John’s “I Guess That’s Why They Call It the Blues,” and three songs by his wife.(…)

 

Lista de canciones / Songs list

“World Spins Madly On,” by The Weepies http://www.youtube.com/watch?v=L4sa2HoXpsE

“See the World” by Gomez http://www.youtube.com/watch?v=fKJJRnuCwF4

“Ootischenia” by The Be Good Tanyas http://www.youtube.com/watch?v=8gK6V4hOm3w

“Duracellia” by Magnet http://www.youtube.com/watch?v=Kf4t4z63w_c&p=5449676E38C08592&playnext=1&index=3

by The Damnwells:

“Jesus Could Be Right”

“For My Own Good”

<< No pude encontrar esas canciones, pero si quieres saber como suena The Damnwells, aquí está la canción Tonight & Forever de la escena de cierre de la película “Chaos Theory” / I couldn’t find those songs, but if you want to know how The Damnwells sound, here it’s Tonight & Forever from the closing scene of  “Chaos Theory” movie >>  http://www.youtube.com/watch?v=tO0WVv7vDGw  

by The National:

“Green Gloves” http://www.youtube.com/watch?v=Je8yqfR81-0

“Start a War” http://www.youtube.com/watch?v=k1UwnMJ-5KE

“About Today” http://www.youtube.com/watch?v=v7T2135xCZQ

“City Middle” http://www.youtube.com/watch?v=O5DvIRY572w